//CASE 01 · DOSSIER OUVERT
Réécrire Prime Video comme un objet cinéma.
Étude conceptuelle indépendante : refonte complète du brand kit Prime Video. Fondation, système couleur, langage visuel, motion, écosystème digital. 18 planches publiées sur Behance, non affiliée à Amazon.
//L'INTENTION
Immerse in story. Anytime.
Prime Video est l'une des marques streaming les plus visibles au monde, mais sa direction artistique officielle reste publicitaire : posters, vignettes, bandeaux d'affichage. Le brand kit existant ne pense pas la marque comme un système.
L'étude propose l'inverse : un système qui pense Prime Video comme un studio cinéma. Une seule couleur signature, un seul axe vertical d'intention, et une grammaire visuelle qui tient à l'écran comme sur un panneau d'aéroport.
//SYSTÈME COULEUR
Prime Blue comme axe vertical.
Cinq valeurs primaires construisent le système : Prime Blue (#00A8FF) en signal, Deep Space pour les arrière-plans, Ocean Glow pour les highlights, Aurora Light pour les surfaces, Pure White pour le texte et les icônes.
Les accents secondaires (Electric Cyan, Vivid Violet, Sunset Orange, Lime Green) restent réservés aux états interactifs et aux pics éditoriaux. Jamais en surface marketing.
//LANGAGE VISUEL
Cinq piliers, une seule grammaire.
Le langage visuel se construit sur cinq piliers. Pas cinq directions concurrentes, mais cinq registres complémentaires d'un même style. Lumière dure avec contraste fort, photographie réaliste avec profondeur, tons froids avec chaleur émotionnelle.
Chaque image du système doit pouvoir être taggée par au moins deux des cinq piliers. C'est le test de cohérence interne.
//APPLICATIONS
Du packaging à l'app store.
Toutes les surfaces passent par le même filtre. Packaging matte, hero web cinématographique, app mobile dark content-first, billboard à fort contraste. La cohérence vient du traitement, pas du logo répété.
Le système est conçu pour fonctionner sans le mot "prime" : le glow bleu, la courbe et le contre-jour suffisent à signer.
//MICRO DÉTAILS
La rigueur se voit de près.
Onze micro-langages documentés : edge glow, reflets subtils, layers en profondeur, finis matte, depth of field, gradient flow, soft shadows, glow accents, glass effect, subtle noise, depth & elevation.
Chacun a une règle d'usage. Isolés, ils passent inaperçus. Ensemble, ils font la signature.
//MOTION SYSTEM
Onze secondes pour signer.
Le motion logo est composé de dix beats sur onze secondes. Pas de saut, pas de bounce, pas d'effet : le rythme entier est porté par la lumière.
Son recommandé : whoosh grave → ton montant → hit cinéma doux → hold ambiant. Le visuel et le son sont écrits ensemble dès la storyboard.
//OUTDOOR · ENVIRONMENTAL
À grande échelle, le glow porte tout.
À l'échelle environnementale, le système se réduit à trois éléments : un visuel cinéma plein cadre, une typo Bold courte, le glow Prime Blue qui signe.
Tout le reste sort : ni baseline, ni logo répété, ni CTA accroché. L'environnement fait le travail.
//DIGITAL ECOSYSTEM
Une grammaire, six surfaces.
Six surfaces, une seule grammaire. Le même Prime Blue, le même hero storytelling, le même rythme entre hero et contenu personnalisé.
L'expérience est continue par design : le watchlist suit l'utilisateur du TV au mobile au VR sans changer de DNA.
//MÉTHODE MXCAPTURES
Studio d'une personne. Pipeline AI-assisté.
En quelques jours, tout est sorti via pipeline AI-assisté (Claude + ChatGPT + suites Adobe) : 18 planches, brand kit complet, motion storyboard, applications, écosystème.
Pas une démonstration de "l'IA peut faire un brand kit". Une démonstration de méthode : une seule direction tenue, un seul filtre cinéma appliqué partout, zéro variation "un peu plus douce".
//DOSSIER FERMÉ
On en parle.
Tu veux un brand kit de cette densité pour ta marque : système complet, motion, écosystème ? On cale un appel, tu repars avec un plan.